Si ce récit d’exil séduit par la beauté invraisemblable de ses images, et par la qualité du jeu de ses interprètes (en tête, Ayoub Greeta, Grégoire Colin et Anna Mouglalis), La Mer au loin, du Franco-Marocain Saïd Hamich, s’avère un récit très dense, comme une adaptation d’un roman qui n’existe pas.
Nour quitte le...
Le documentaire de Nick Bloomfield consacré au fondateur des Stones, premier membre du macabre « Club des 27 » est tiraillé entre deux approches de la figure de Brian Jones : l’artiste maudit et toxicomane, et le charmant génie incompris. Empruntant chacune des deux pistes sans dépasser cette double hypothèse, le film se perd dans des images d’archive plus ou...
En lorgnant vers la beauté formelle et artificielle d’un Kaurismaki, l’islandais Rúnar Rúnarsson offre un film tenu d’un bout à l’autre, qui ne laisse que peu d’interstices pour l’émotion. Alors que la lumière est censée percer, When the light breaks reste un objet fermé, sans brèches, sans entrées. Reste cependant en mémoire la force des interprètes et...
Considéré comme le premier long-métrage documentaire d'animation, le film israélien Valse avec Bachir suit la véritable histoire de son réalisateur, Ari Folman. En plus d'être un film virulent contre la guerre, Valse avec Bachir interroge les possibilités de l'animation. Et si l'animation pouvait aller plus loin que les images réelles ?
Les Bobines partagées...
Film méconnu du controversé Elia Kazan, L'Arrangement est un véritable ovni, célébrant la folie et la paresse contre le capitalisme et la société de consommation. Elia Kazan, grand directeur d'acteur et révélateur de stars, fait appel à Kirk Douglas qui propose une double performance, que Jim Carrey et Alejandro González Iñárritu ont certainement vu...
Thriller ennuyeux et érotisme puritain, Babygirl aurait pu être le film de tous les contrastes. Pourtant, il s’avère étonnement cohérent sur une ligne : ne jamais questionner en profondeur le capitalisme. Ce film ne se défèrera jamais de cette imaginaire de la domination. Il laisse entrevoir une distance timide possible avec ce discours, mais n'ose jamais franchement, nous...
Ce film d’animation touffu, sombre et inventif se complait dans le malheur, mais caractérise ses personnages avec tant de douceur et d’originalité qu’il ne peut naître de Mémoires d’un escargot qu’une immense tendresse. Malgré l’avalanche de drames traversés par son héroïne, ce film in extremis lumineux offre un autel aux marginaux, aux solitaires, aux âmes perdues.
A première vue plus sobre et retenu que ses films espagnols, le dernier long-métrage d’Almodóvar célèbre, une fois n’est pas coutume, les amitiés. A travers une vision apaisée de la mort et du deuil, le réalisateur propose de regarder son œuvre entière comme un cinéma du lien.
Avec deux courts-métrages anglophones (La Voix humaine,...
Clouzot s’empare du procès d’une jeune femme accusée d’avoir tué son amant pour embrasser un propos en réalité plus large… ne serait-ce pas le procès de la jeunesse toute entière des années 1950 ? Le film est d’autant plus troublant que Clouzot fait appel à Brigitte Bardot, symbole s’il en est d’une jeunesse plus libérée que ses aînés.
par Manon Grandières
Un film qui commence par Fontaines D.C. et se clôt avec The Verve ne pouvait que me séduire. Au-delà de sa BO, Bird émeut d’abord par son portrait frappant des classes défavorisées du Royaume-Uni. Cependant, son réalisme brut n’empêche pas des incursions inattendues et salvatrices vers le fantastique. Une nouvelle façon,...
